Licenciaturas en Artes Escénicas en Estados Unidos

Longy ofrece dos opciones de programas de pregrado: Diploma de pregrado (UD) Si eres un intérprete o compositor que se motiva a sí mismo, tiene una misión y quiere acelerar tu carrera, sumérgete en este programa intensivo en música de tres años. Se beneficiará de trabajar junto a estudiantes graduados y músicos profesionales en conjuntos, interpretación y cursos de repertorio, y si decide obtener su título de Maestría en Música, se graduará en cinco años en lugar de seis. Licenciatura en Música (BM) Obtenga su licenciatura en Música en Emerson College en Boston a través de un programa conjunto con Longy. Completará los requisitos del Diploma de pregrado de Longy, beneficiándose de la facultad del conservatorio, las oportunidades de actuación y los programas de cambio artístico y social mientras cumple con sus créditos de artes liberales en Emerson. Podrá aprovechar los recursos de ambas instituciones, incluida la red de exalumnos y los servicios profesionales, preparándolo para el éxito después de la graduación. Áreas principales Latón Composición Organo Piano Instrumentos de cuerda Estudios Vocales Vientos de madera Nivel: Licenciatura Duración: 3 años (UD) o 4 años (BM) Requisitos de admisión Detener destacando sobre aplicaciones. Pruebe nuestro proceso sin barreras: La solicitud es gratuita . Todos merecen la oportunidad de perseguir sus sueños. Sin requisitos de repertorio . Interpreta la música que mejor represente tu arte y hazlo con ropa que te haga sentir invencible. Elija su línea de tiempo . ¡Agregamos una opción de Acción Temprana! Programa tiempo con nosotros . Correo electrónico, llamada, Zoom, WhatsApp. Estamos aquí por tí. -

El BM en interpretación es un programa de cuatro años que consta de cursos en la especialidad (instrucción individual, clase de interpretación, conjunto principal dirigido, música de cámara), estudios básicos de música (teoría, habilidades auditivas, historia de la música, dirección) y un mínimo de 30 créditos fuera de la Escuela de Música que brindará una educación amplia en el espíritu de la Fundación de Artes Liberales. Se requiere un recital junior y senior. -

Wartburg College es un miembro institucional acreditado de la Asociación Nacional de Escuelas de Música (NASM). Los estudiantes que completen el programa de grado de musicoterapia aprobado por la Asociación Estadounidense de Musicoterapia (AMTA) son elegibles para obtener la certificación de la junta de la Junta de Certificación de Musicoterapeutas (CBMT). Wartburg es la única universidad privada en Iowa que ofrece la especialización en musicoterapia. La finalización de la Licenciatura en Educación Musical o la Licenciatura en Educación Musical / Musicoterapia conduce a la obtención de una licenciatura en educación en el estado de Iowa. La licenciatura en música le brinda una variedad de opciones profesionales en el campo de la música. Puede elegir la especialización de música en general, que le permite combinar una especialización en música con otra especialidad o un campo menor. O puede elegir la pista de Música de la Iglesia, que combina cursos de música y religión para prepararse para liderar programas de música en iglesias o para continuar sus estudios en la escuela de posgrado. Datos breves del departamento de música Wartburg ofrece especializaciones / títulos de cuatro años. Esto significa un año menos de matrícula y un año más de salario en comparación con una universidad estatal. La universidad ofrece la única licenciatura en música religiosa en Iowa. Wartburg es la única universidad privada en Iowa con un título en musicoterapia. El departamento de música cuenta con una tasa de colocación de escuela de posgrado / empleo del 100 por ciento para TODOS los graduados. Wartburg es una de las tres universidades de Iowa certificadas por NCATE (Consejo Nacional para la Acreditación de la Educación de Maestros). La universidad es la única escuela de Iowa que ofrece etnomusicología como parte activa del plan de estudios de música. Los estudiantes de educación musical comienzan la experiencia de campo en su primer año. <img class = "image-element" title = "4" src = "src_NUMalt =" 3 "alt =" 4 "/> <halt="4>Requisitos del curso</halt="4> 13½ -1alt = "4 créditos del curso: MU 105 Teoría de la música I MU 106 Teoría Musical II MU 107 Habilidades auditivas I MU 205 Teoría Musical III MU 207 Habilidades auditivas II MU 315 Historia de la música I MU 316 Historia de la música II MU 318 Música del siglo XX Un crédito de curso de música no aplicado o MU 322 Música en la Adoración Cristiana (concentración de Música de la Iglesia solamente) o MU 209 Métodos musicales generales: Grados K-8 y MU 181 Experiencia de campo en música general de primaria, grados K-8 (concentración de pedagogía de piano solamente) MU alt = "Formulario 401 y análisis o MU 32alt = "4 Dirección (solo concentración de Música de la Iglesia) MU alt = "461 perspectivas en la música o RE alt = "460 Iglesia en el mundo moderno (concentración de música eclesiástica únicamente) Tres importantes créditos de música aplicada y Un crédito menor de música aplicado o Cuatro créditos de música aplicada, que incluyen 1½ créditos en teclado (solo concentración en Música de la Iglesia) o Cuatro créditos principales de música aplicada (concentración de pedagogía del piano únicamente) Participación en conjunto de música cada trimestre. Aprobar las habilidades básicas de piano, si no se hace énfasis en el teclado. Pase al jurado de primer año Pasar la barrera del segundo año Recital de tercer año (15 minutos) Considerando de cuarto año (30 minutos) Concentración de música eclesiástica Especialización en música más 7 créditos del curso: RE 101 Literatura del Antiguo y Nuevo Testamento RE 301 Temas del Antiguo Testamento o RE 302 Estudios del Nuevo Testamento RE 315 Historia del cristianismo I Prácticas RE 371 RE 372 Pasantía o Un crédito de curso de RE RE 37alt = "4 Liderazgo de la iglesia después de la cristiandad Un crédito de curso de RE 215 Problemas morales contemporáneos: pobreza o racismo RE 222 Ética sexual RE 310 Viviendo con la muerte RE 350 Ética cristiana Concentración de pedagogía de piano Especialización en música más 5 créditos del curso: MU 153 Pianismo colaborativo (cuatro términos) MU 156 Pedagogía aplicada al piano (dos términos) MU 170 Applied Voice (dos términos) MU 221 Literatura y materiales para piano MU 227 Pedagogía del piano: métodos generales MU 228 Pedagogía del piano: métodos de estudio MU alt = "450 Estudio e investigación independientes: pedagogía <img class = "image-element" title = "2" src = "src_NUMalt =" 4 "alt =" 2 "/> Centro de Bellas Artes Bachman Inaugurado en 1991, el Centro de Bellas Artes Bachman alberga los departamentos de música y arte. El Centro de Bellas Artes Bachman ofrece excelentes equipos e instalaciones para ensayos y prácticas, 50 pianos de cola y verticales, alt = "2alt =" 2 salas de práctica y 16 estudios de música. El edificio también alberga una instalación de musicoterapia que incluye un laboratorio de observación. El aula de tecnología musical Presser está equipada con equipos informáticos, teclados MIDI y software para composición, teoría musical y entrenamiento auditivo. Las instalaciones de arte incluyen una galería, estaciones de computadoras de diseño gráfico, aulas y estudios. Los espacios para presentaciones de Wartburg pueden albergar audiencias de 150 en Orchestra Hall, 300 en McCaskey Lyceum, 650 en Wartburg Chapel y 1, alt = "200 en Neumann Auditorium. Los estudiantes de órgano tienen acceso a cinco órganos de tubos en el campus. -

Mayor de la industria musical Una Licenciatura en Industria Musical en Saint Mary's combina la capacitación técnica de la tecnología musical y los negocios con las ventajas de las artes liberales, lo que resulta en una combinación perfecta del plan de estudios. Este programa expone a los estudiantes a una estructura curricular que refleja las necesidades del músico de hoy en un mundo de alta tecnología en constante cambio. Dentro de la especialización, los estudiantes tienen la flexibilidad de elegir un énfasis tecnológico o empresarial y la oportunidad de realizar pasantías en la industria de la música fuera del campus en organizaciones como: Universal Music Group, Minnesota Public Radio, Warner, Elektra Asylum Records, KNXR Studies, Schmitt Music y Wenger Music Corp. No hay duda de que los estudiantes obtienen los beneficios de nuestras sólidas conexiones con la industria, incluida una asociación profesional con Sound Stations Studios en La Crosse, Wis., Propiedad y operada por el profesorado adjunto y ganador del premio Grammy, Brett Huus. Mejora tu experiencia Los estudiantes que obtienen un título de la industria de la música a menudo persiguen una doble especialización o especialización en administración, marketing o incluso medios digitales y periodismo. -

El Departamento de Comunicación, Medios de Comunicación y Teatro vincula tres disciplinas creativas y exigentes, todas las cuales toman como foco la interacción social, la tecnología y el rendimiento. Como estudiante en nuestro departamento, usted adquirirá la competencia en la teoría y la práctica de la comunicación, los medios y el teatro y desarrollará una apreciación de los diferentes valores y percepciones de su mundo. -

La Licenciatura en Música es una licenciatura en artes liberales con énfasis en música, un curso de estudio que conduce a un título no profesional en música. Este grado le da al estudiante una base sólida en las humanidades, un programa que combina los estudios académicos con la formación en las áreas musicales de su elección. -

En el programa sobre la industria musical de Full Sail, podrás desarrollar habilidades que se extienden más allá de la industria de la grabación a los reinos del cine, televisión, juegos de vídeo y deportes. Desde márketing y publicación a gestión de artistas y ventas, aprenderás a ser un actor eficaz en el negocio de la música. -

Un programa para futuros vendedores, redactores y diseñadores web. Si desea hacer una carrera con la escritura, el programa de Admisión Dual en Composición, Retórica y Medios Digitales de Nova Southeastern University podría ser el adecuado para usted. Puede reservar su asiento en el programa de maestría de NSU mientras obtiene su título de licenciatura, manteniendo sus objetivos a la vista a medida que adquiere experiencia en el mundo real y construye relaciones con sus profesores y compañeros. Hay más oportunidades para escritores fuertes de lo que piensas. Una Maestría en Artes en Composición, Retórica y Medios Digitales puede ayudarlo a convertir su pasión por escribir en una carrera exitosa en publicaciones, enseñanza, diseño y desarrollo web, investigación o marketing. Con una base sólida en nuestro programa de pregrado, se sentirá seguro en las clases que se enfocan en la estrategia de escritura efectiva, el diseño de medios digitales y la producción y presentación de investigaciones originales. Reseña del programa El programa de Admisión Dual de la Maestría en Artes en Composición, Retórica y Medios Digitales está disponible para estudiantes calificados de primer año y transferidos interesados en estos campos en crecimiento. Los estudiantes deben completar la licenciatura y todos los cursos de requisitos previos antes de ingresar al programa de Maestría en Artes en Composición, Retórica y Medios Digitales. El programa de Maestría en Artes en Composición, Retórica y Medios Digitales prepara a los estudiantes para estudios de doctorado, así como para una variedad de carreras en publicaciones y educación. -

¿Alguna vez has querido producir tu propia música? ¿Qué tal colaborar en un álbum o banda sonora? En Cal Lutheran, puede aprender las últimas técnicas de producción musical utilizando estaciones de trabajo de audio de última generación. Con un estudio de grabación en el campus, además de nuestra proximidad a la industria de Los Ángeles y Hollywood, estará preparado para el éxito como productor musical, compositor, músico o ingeniero profesional. -

Roba el espectáculo En este BFA en el programa de teatro, aprenderá las habilidades necesarias para cumplir sus sueños como intérprete. Como estudiante de drama, puede elegir entre dos pistas especializadas, actuación o teatro musical. Los estudiantes que se especializan en actuación se enfocarán en técnicas de actuación avanzadas, dirección, teatro técnico y dramaturgia, y los estudiantes que se especializan en representaciones de teatro musical estudiarán técnicas vocales y de canto, danza, teoría musical e historia del teatro musical. Independientemente de la pista que elija, obtendrá una base firme en la actuación, audiciones, análisis de guiones, historia, voz y movimiento. Lynn University combina métodos de formación teatral tradicionales y contemporáneos mediante enfoques innovadores que se adaptan a las demandas de la industria. Si está interesado en este programa, debe hacer una audición y completar una Lynn University solicitud y una a través de Aceptado. Información importante sobre el drama Las especialidades de teatro en este programa ayudarán a producir ocho producciones, incluida la Celebración anual de las Artes, dos cabarets íntimos, una producción dirigida por estudiantes, dos musicales principales y dos obras principales. Aquí hay más información sobre el programa de drama BFA: Puede elegir entre actuación o teatro musical. Estudiarás actuación, análisis de guiones, voz y movimiento. Lo preparará para una carrera como actor en películas, teatro, televisión o teatro musical. -

El BFA en Producción Musical proporciona un estudio más profundo de los principios introducidos en el programa de AA. Los estudiantes obtendrán una descripción general completa del proceso de producción musical, aprenderán lo último en software de producción musical, así como también grabarán, editarán y mezclarán. Los estudiantes de BFA completarán un carrete de demostración en su último año, destacando su mejor producción musical para medios visuales (películas, animación, juegos y medios web). -

La concentración de teatro y cine digital proporciona a los estudiantes teoría, técnicas y experiencia práctica en teatro y producción de cine digital. El trabajo del curso ofrece a los estudiantes múltiples oportunidades para actuar, crear y colaborar en producciones teatrales y en proyectos de video digital. Los temas incluyen, entre otros: Actuando para el escenario y la pantalla Realización de películas digitales, tanto de ficción como de documentales. Escritura para escenario y pantalla Historia y crítica escénica y cinematográfica Gestión de producción para escenario y pantalla Diseño de producción para escenario y pantalla. Grabación y producción de audio digital Los estudiantes tendrán acceso al laboratorio de medios recientemente renovado y a la sala de equipos para la producción de videos. Además, UW-Superior ofrece dos teatros (un teatro proscenio y un teatro flexible / experimental), junto con tiendas de disfraces y de escena. Los estudiantes también pueden usar la estación de radio del campus, 91.3 FM KUWS Superior, para fines de grabación de sonido. Comunicación de las artes ¿Por qué algunas interacciones son exitosas mientras que otras simplemente fracasan? ¿Qué nos enseñan los medios de comunicación y nuestras culturas individuales sobre el género, la etnia, nosotros mismos y nuestras relaciones personales y profesionales? Aprenda a comprender y ser comprendido. La especialización en artes comunicativas también está disponible en línea a través del programa de aprendizaje en línea de UW-Superior. ¿Sabías? Puede adquirir experiencia a través de una variedad de organizaciones del campus, como Yellowjacket Activities Crew, University Advancement y el periódico estudiantil. Holden Fine and Applied Arts Center alberga dos teatros, un taller de escena, un estudio de televisión y un laboratorio de medios y estudios para la estación de radio pública de Wisconsin (KUWS 91.3). Estudiar en otras instituciones puede calificar como crédito para el título de Artes Comunitarias. Puede obtener un posible crédito por el aprendizaje de la vida y la experiencia laboral mediante una prueba o un examen de carpeta de trabajos. -

El Teatro Musical es la especialidad de más rápido crecimiento dentro de las artes escénicas en Carroll. Esta nueva especialización brindará a los actores la capacitación necesaria para convertirse en "amenazas triples" exitosas que muestren habilidades excepcionales en las áreas de actuación, canto y danza. Dentro de esta especialización interdisciplinaria, trabajará con nuestra facultad experimentada en Música, Danza y Teatro para perfeccionar sus talentos de canto, baile y actuación. Aprenderá a aplicar técnicas vocales y físicas a cada una de sus actuaciones, a cantar con una voz libre y auténtica, a bailar en una variedad de estilos de teatro musical, a desarrollar importantes habilidades musicales y a comprender la historia del teatro y la danza. También lo ayudaremos a desarrollar la tenacidad, la disciplina y las habilidades de autopromoción que son esenciales para el éxito en este campo competitivo. Además, esta especialización de 48 créditos se puede combinar fácilmente con otra área principal de estudio o con múltiples menores, como Gestión de las Artes y/o Cine y Televisión. Administración del Programa La especialización en Teatro Musical estará dentro del programa de Artes Teatrales, administrado por James Zager. 5-8 Los estudiantes serán aceptados en el programa anualmente; se requiere una audición para la aceptación. Audición inicial Los estudiantes vendrán al campus o presentarán audiciones en video cada primavera. Los estudiantes cantarán de 16 a 24 compases de una canción de teatro musical contemporáneo, realizarán una breve secuencia de coreografía y un monólogo contemporáneo de 1 minuto. Revisiones del segundo y tercer año/Participación en vivo de triple amenaza Los estudiantes participarán en las Revisiones de segundo y tercer año, en las que participarán en Triple Threat Live, un taller de 3 semanas en abril que culminará con la interpretación pública y adjudicada interna/externamente de 16 a 24 compases de una canción de teatro musical contemporánea estudiada en voz. lecciones, una breve secuencia de coreografía y un monólogo contemporáneo de 1 minuto. Los estudiantes deben obtener un promedio de al menos 3 en su segundo año para continuar en el programa. Vitrina para personas mayores Los estudiantes se presentarán en un Senior Showcase en marzo de su último año, que incluirá un estudio de escena, dos monólogos contrastantes de 1 minuto, una actuación de canto en solitario, una actuación de guitarra/piano y un número de baile/canto grupal. Serie de repertorio de verano Obtenga crédito de curso y obtenga experiencia en el mundo real en un entorno de 6 a 8 semanas de "stock de verano" para crédito de curso mientras desarrolla las habilidades que necesitará para mantener una carrera exitosa en las industrias de administración de arte y teatro. -

Los estudiantes de la licenciatura en Música en Composición se someten a una intensa formación profesional en todas las facetas de la composición. Cada estudiante tiene una lección privada semanal y también participa en la Clase de Estudio de Composición, que se reúne semanalmente para discutir temas en el campo de la composición y la música contemporánea. Cada semestre, el estudio presenta un recital producido por estudiantes donde las obras completadas ese período se representan y se graban en un concierto público. -

El programa de doble titulación es un curso de estudio de cinco años en el que los estudiantes pueden realizar estudios preprofesionales en música, así como un título en artes liberales dentro de la Facultad de Artes y Ciencias. Al completar el programa, los estudiantes reciben tanto una Licenciatura en Música como una Licenciatura en Artes o una Licenciatura en Ciencias. -