Página 2 de 10, 143 Grados en Estudios de Teatro 2022

Explore su pasión por la interpretación a través del estudio interdisciplinario de la música, el teatro y el cine. Resumen del curso Estudia en uno de los mejores departamentos de música del Reino Unido (Sunday Times Good University Guide 2021). Desarrolle nuevas habilidades de escritura, interpretación y dirección con nuestras ambiciosas sociedades de Música y Drama dirigidas por estudiantes. Aprenda de profesores instrumentales y vocales de primera clase de las tres orquestas profesionales de la ciudad. Explore diversas áreas del drama; de la adaptación literaria al teatro de calle, de la actuación activista al diseño de audio, de la dramaturgia a la dirección y culturas cinematográficas experimentales. -

Únase a la próxima generación de directores de música y entretenimiento pioneros y productores de artes teatrales. Este curso dirigido por la industria le enseñará a gestionar diversas formas de entretenimiento, así como durante todo el proceso creativo, desde el trabajo de comisionar hasta las giras. Este curso lo capacitará para seguir sus propios intereses, antes de finalmente emerger como un profesional adaptable y preparado para el futuro, capaz de operar en entornos comerciales y de medios actuales y emergentes. Estudiarás administración en toda la industria del entretenimiento, pero crearás tu propio enfoque y especialización. -

Combinando entrenamiento en actuación, canto y danza, este título dirigido por la práctica lo capacitará para una carrera en teatro musical. Desarrollará habilidades de desempeño en las tres áreas mientras se relaciona con formas tradicionales, actuales y futuras, incluidas las tecnologías digitales. Desarrollarás tus habilidades a través de clases de técnica, ejercicios, trabajo de escena y ensayos de proyectos de musicales clásicos y contemporáneos. Las sesiones de baile y canto se llevarán a cabo junto con tutoriales individuales, talleres de desarrollo profesional y presentaciones públicas, lo que lo ayudará a convertirse en un artista altamente versátil y listo para la industria. -

Comience su carrera en las artes técnicas del teatro y obtenga una valiosa experiencia práctica en la industria del espectáculo. Desarrollar habilidades técnicas y creativas especializadas en dirección escénica, iluminación, tecnologías de sonido y visuales, mientras adquiere una base sólida en todos los aspectos de la producción técnica. A través de este curso altamente práctico de dos años, estará equipado con los conocimientos técnicos necesarios para tener éxito en muchas áreas diversas de la industria. Dirigido por expertos en ejercicio, estará capacitado para adoptar un enfoque creativo, colaborativo y proactivo en su trabajo. -

Abraza un mundo de oportunidades para convertirte en un creador e intérprete de teatro original y distintivo. Como parte de la Academia de Música y Artes Teatrales, aprenderá y trabajará en estudios y espacios de actuación estándar de la industria en nuestro lugar profesional. Este curso se sustenta en un intenso trabajo práctico y colaborativo. Explorará todos los aspectos del proceso creativo, desde la concepción de actuaciones individuales hasta la dirección y producción de trabajos con otros. Como practicante reflexivo, probará las teorías que aprenda en conferencias a través de su propio trabajo, investigación y actuaciones. -

Vivimos en un mundo donde el rendimiento está en todas partes. Desde películas de Hollywood hasta producciones teatrales de Fringe, desde manifestaciones políticas hasta videos de teléfonos inteligentes, nos relacionamos con el mundo actuando y observando las actuaciones de otros. Oportunidades para analizar y crear actuaciones conscientemente, los estudios de rendimiento de teatro y cine preparan a los estudiantes para tener éxito en nuestro mundo social cada vez más complejo. -

Haz del mundo tu escenario. Prepárese para una ovación de pie. Agarra tus sueños y conviértelos en realidad con la Licenciatura en Artes en Teatro de Nova Southeastern University. Ya sea que elija concentrarse en la actuación para el escenario y la pantalla, el teatro musical o el diseño y la producción técnica, estará listo para sobresalir como artista de teatro profesional. La licenciatura en teatro de NSU cubre todo en el programa basado en conjuntos. Aprenderás a producir teatro aplicando prácticas profesionales. Con un amplio conocimiento de los períodos y estilos históricos, creará un teatro culturalmente consciente, innovador y dinámico. Puede explorar los aspectos empresariales del teatro como parte de la compañía de producción de estudiantes, Stage 2 Productions. El programa de teatro le ofrece oportunidades para interactuar con una comunidad completa de directores, diseñadores, coreógrafos, directores artísticos e intérpretes mientras crea producciones que atraen audiencias de toda la universidad y la comunidad local. Cuando complete el programa, estará listo para colaborar con profesionales como intérprete o técnicos/diseñadores de teatro. También estará listo para un programa de posgrado de su elección. ¿Por qué debería especializarse en teatro en NSU? Conéctese profesionalmente en uno de los mercados de arte más grandes del país. Trabajar con profesionales locales en producciones. Desarrollarme como líder en Stage 2 Productions (productora estudiantil). Experiencia en interpretación, diseño y gestión escénica trabajando con NSU Theatre. NSU es el hogar de increíbles espacios de ensayo, aulas y lugares de actuación, incluido el Centro de Artes Escénicas Rose & Alfred Miniaci. Oportunidades exclusivas de pasantías y becas para estudiantes de NSU Theatre. -

El primer año en la licenciatura se trata esencialmente de descubrimiento e inspiración. Los estudiantes están expuestos a las múltiples disciplinas que se ofrecen en las Escuelas de Cine, Televisión o Rendimiento y usan el año para identificar y evaluar sus fortalezas y debilidades de aptitud física. -

Aprenderá a diseñar, desarrollar y combinar efectivamente escenas con disfraces, ubicaciones con el mundo en general, momentos específicos con su apariencia. Desarrollarás una comprensión de este arte mágico que sustenta cada actuación, combinando hábilmente la arquitectura, la historia y las artes visuales. -

Somos narradores por naturaleza, y el teatro ha existido de una forma u otra desde antes de que comenzara la historia registrada. Un título en artes teatrales lo preparará para actuaciones y producciones técnicas en teatro en vivo, cine, televisión y multimedia. -

Roba el espectáculo En este BFA en el programa de teatro, aprenderá las habilidades necesarias para cumplir sus sueños como intérprete. Como estudiante de drama, puede elegir entre dos pistas especializadas, actuación o teatro musical. Los estudiantes que se especializan en actuación se enfocarán en técnicas de actuación avanzadas, dirección, teatro técnico y dramaturgia, y los estudiantes que se especializan en representaciones de teatro musical estudiarán técnicas vocales y de canto, danza, teoría musical e historia del teatro musical. Independientemente de la pista que elija, obtendrá una base firme en la actuación, audiciones, análisis de guiones, historia, voz y movimiento. Lynn University combina métodos de formación teatral tradicionales y contemporáneos mediante enfoques innovadores que se adaptan a las demandas de la industria. Si está interesado en este programa, debe hacer una audición y completar una Lynn University solicitud y una a través de Aceptado. Información importante sobre el drama Las especialidades de teatro en este programa ayudarán a producir ocho producciones, incluida la Celebración anual de las Artes, dos cabarets íntimos, una producción dirigida por estudiantes, dos musicales principales y dos obras principales. Aquí hay más información sobre el programa de drama BFA: Puede elegir entre actuación o teatro musical. Estudiarás actuación, análisis de guiones, voz y movimiento. Lo preparará para una carrera como actor en películas, teatro, televisión o teatro musical. -

Nuestro título de BA (Hons) Theatre & Performative Practices en University College Cork ( UCC ) es una ventana al apasionante mundo del teatro y la actuación. Nuestro programa explora el mundo del teatro y el amplio espectro de actuaciones: como danza, actuaciones al aire libre y teatro musical. Nuestra enseñanza se centra en tres temas clave: haciendo teatro Teatro para el cambio El negocio de la producción teatral y escénica Crearás y harás obras: de hecho, normalmente idearás, interpretarás y evaluarás tu propio material, en lugar de montar obras existentes. También aprenderá cómo el teatro puede participar y responder al cambio cultural. También analizamos el lado comercial de la producción teatral a través de estudios y pasantías. Estas líneas fundamentales de la enseñanza están respaldadas por un emocionante viaje a la historia del teatro, los tipos de ideas y teorías que sustentan el teatro, y lo que el teatro puede hacer por usted, por la sociedad y por la cultura. Este es un título de base amplia, que busca aprovechar su creatividad y espíritu emprendedor, es impartido por investigadores, creadores y profesionales. Los talleres y clases prácticos, junto con el estudio académico y la discusión apasionada, son el núcleo de su aprendizaje. Tendrás la oportunidad de actuar, crear obras, dirigir y participar en el desarrollo técnico de producciones, así como debatir y examinar ideas y teorías. ¿Por qué UCC? Aquí en UCC, creemos en su potencial artístico. Nuestra enseñanza lo alienta a explorar, expandir y refinar sus habilidades, conocimientos, gustos y pensamiento crítico. La herencia de la UCC como una de las mejores universidades del mundo y su valiente postura hacia el futuro forman el telón de fondo integrado perfecto para la forma en que enseñamos e investigamos, y para la forma en que navegará su tiempo con nosotros e imaginará nuevos futuros para todos nosotros. Nuestra facultad en el Departamento de Teatro incluye prolíficos artistas interdisciplinarios y de actuación; gerentes de proyectos experimentados; directores y productores de casting; especialistas en teatro aplicado juvenil y educativo; teóricos de pensamiento profundo; y maestros de habilidades refinadas. Tenemos estrechos vínculos con los principales teatros tanto en el extranjero como a nivel local, incluido el Teatro Everyman , el Centro de Artes Triskel y Firkin Crane , entre otros. El UCC Granary Theatre está ubicado justo al lado del departamento y nuestra asociación única con Cork Opera House brinda una gama de oportunidades de desempeño dinámico y posibilidades de aprendizaje y pasantías. También somos un departamento inusualmente interdisciplinario donde podrá estudiar desde una variedad de materias artísticas hasta el nivel de grado. Este programa le permite elegir entre un título de materia única o conjunta, así como participar en eventos públicos, actuaciones y colaboraciones de investigación con artistas creativos a través de nuestro centro de investigación interdisciplinario . Por qué elegir este curso Este es un grado único. Es a la vez académico y performativo: Ofrece un título de honor único y conjunto en Teatro y Prácticas Escénicas y otra materia de Artes como Inglés, Música, Idiomas, Matemáticas, etc. Apuesta por la excelencia en la docencia y la investigación nacional e internacional, albergando un centro de investigación interdisciplinar en prácticas escénicas Está dedicado a la enseñanza del teatro y las prácticas performativas junto con enfoques teóricos y críticos en el campo. Tiene uso de excelentes instalaciones junto al campus principal de la UCC (que comprende el Granary Theatre, el espacio de estudio, el laboratorio de teatro y las salas de seminarios). Tiene estrechas conexiones con teatros locales, nacionales e internacionales, así como con organizaciones culturales nacionales e internacionales. Nuestros graduados siguen carreras en la industria del teatro, la televisión y el cine y también en el campo del teatro aplicado, incluido el teatro comunitario y la educación. Centro de Investigación Interdisciplinar en Prácticas Escénicas El Centro de Investigación Interdisciplinaria en Prácticas Escénicas ( CIR ) fue iniciado por el Departamento de Teatro de la UCC; reúne los diversos intereses de investigación de nuestros compañeros de departamento y abarca el mundo del teatro en todas sus manifestaciones. Plan de estudios conectado Fomentamos prácticas innovadoras de enseñanza y aprendizaje en la UCC. Este enfoque de aprendizaje refleja nuestro compromiso con el Currículo Conectado donde enfatizamos la conexión entre los estudiantes, el aprendizaje, la investigación y el liderazgo a través de nuestra visión de una Universidad Conectada . Nuestro personal está a la vanguardia de este enfoque integrador del aprendizaje y lo ayudará a establecer conexiones significativas dentro y entre disciplinas en todo el programa de Teatro y Artes. Información de Colocación o Estudios en el Extranjero Estudiar en el extranjero : si selecciona Teatro y prácticas performativas (internacional) Pathway , pasará el año 3 estudiando en una de nuestras numerosas universidades asociadas en Europa, América del Norte o Asia. Colocación laboral: hay varias opciones de colocación laboral tanto en el verano anterior como durante el último año. También hay opciones admitidas a través de CACSSS Professional Work Experience . Este módulo ofrece una formación preparatoria, unas prácticas organizadas por la Oficina de Carreras de la UCC y un seguimiento posterior a las prácticas. -

La concentración de teatro y cine digital proporciona a los estudiantes teoría, técnicas y experiencia práctica en teatro y producción de cine digital. El trabajo del curso ofrece a los estudiantes múltiples oportunidades para actuar, crear y colaborar en producciones teatrales y en proyectos de video digital. Los temas incluyen, entre otros: Actuando para el escenario y la pantalla Realización de películas digitales, tanto de ficción como de documentales. Escritura para escenario y pantalla Historia y crítica escénica y cinematográfica Gestión de producción para escenario y pantalla Diseño de producción para escenario y pantalla. Grabación y producción de audio digital Los estudiantes tendrán acceso al laboratorio de medios recientemente renovado y a la sala de equipos para la producción de videos. Además, UW-Superior ofrece dos teatros (un teatro proscenio y un teatro flexible / experimental), junto con tiendas de disfraces y de escena. Los estudiantes también pueden usar la estación de radio del campus, 91.3 FM KUWS Superior, para fines de grabación de sonido. Comunicación de las artes ¿Por qué algunas interacciones son exitosas mientras que otras simplemente fracasan? ¿Qué nos enseñan los medios de comunicación y nuestras culturas individuales sobre el género, la etnia, nosotros mismos y nuestras relaciones personales y profesionales? Aprenda a comprender y ser comprendido. La especialización en artes comunicativas también está disponible en línea a través del programa de aprendizaje en línea de UW-Superior. ¿Sabías? Puede adquirir experiencia a través de una variedad de organizaciones del campus, como Yellowjacket Activities Crew, University Advancement y el periódico estudiantil. Holden Fine and Applied Arts Center alberga dos teatros, un taller de escena, un estudio de televisión y un laboratorio de medios y estudios para la estación de radio pública de Wisconsin (KUWS 91.3). Estudiar en otras instituciones puede calificar como crédito para el título de Artes Comunitarias. Puede obtener un posible crédito por el aprendizaje de la vida y la experiencia laboral mediante una prueba o un examen de carpeta de trabajos. -

El Teatro Musical es la especialidad de más rápido crecimiento dentro de las artes escénicas en Carroll. Esta nueva especialización brindará a los actores la capacitación necesaria para convertirse en "amenazas triples" exitosas que muestren habilidades excepcionales en las áreas de actuación, canto y danza. Dentro de esta especialización interdisciplinaria, trabajará con nuestra facultad experimentada en Música, Danza y Teatro para perfeccionar sus talentos de canto, baile y actuación. Aprenderá a aplicar técnicas vocales y físicas a cada una de sus actuaciones, a cantar con una voz libre y auténtica, a bailar en una variedad de estilos de teatro musical, a desarrollar importantes habilidades musicales y a comprender la historia del teatro y la danza. También lo ayudaremos a desarrollar la tenacidad, la disciplina y las habilidades de autopromoción que son esenciales para el éxito en este campo competitivo. Además, esta especialización de 48 créditos se puede combinar fácilmente con otra área principal de estudio o con múltiples menores, como Gestión de las Artes y/o Cine y Televisión. Administración del Programa La especialización en Teatro Musical estará dentro del programa de Artes Teatrales, administrado por James Zager. 5-8 Los estudiantes serán aceptados en el programa anualmente; se requiere una audición para la aceptación. Audición inicial Los estudiantes vendrán al campus o presentarán audiciones en video cada primavera. Los estudiantes cantarán de 16 a 24 compases de una canción de teatro musical contemporáneo, realizarán una breve secuencia de coreografía y un monólogo contemporáneo de 1 minuto. Revisiones del segundo y tercer año/Participación en vivo de triple amenaza Los estudiantes participarán en las Revisiones de segundo y tercer año, en las que participarán en Triple Threat Live, un taller de 3 semanas en abril que culminará con la interpretación pública y adjudicada interna/externamente de 16 a 24 compases de una canción de teatro musical contemporánea estudiada en voz. lecciones, una breve secuencia de coreografía y un monólogo contemporáneo de 1 minuto. Los estudiantes deben obtener un promedio de al menos 3 en su segundo año para continuar en el programa. Vitrina para personas mayores Los estudiantes se presentarán en un Senior Showcase en marzo de su último año, que incluirá un estudio de escena, dos monólogos contrastantes de 1 minuto, una actuación de canto en solitario, una actuación de guitarra/piano y un número de baile/canto grupal. Serie de repertorio de verano Obtenga crédito de curso y obtenga experiencia en el mundo real en un entorno de 6 a 8 semanas de "stock de verano" para crédito de curso mientras desarrolla las habilidades que necesitará para mantener una carrera exitosa en las industrias de administración de arte y teatro. -

El teatro en vivo es una de las formas más poderosas de comunicación. Nos conecta unos con otros al recordarnos la experiencia humana compartida. A través de la expresión artística, involucra e invita a la conversación, celebra nuestra humanidad y explora preguntas, tanto atemporales como oportunas, que tocan nuestras emociones y desafían nuestras creencias existentes. El teatro tiene la capacidad de inspirar, informar y transformar. Ya sea que su pasión lo lleve al centro del escenario o detrás de escena, encontrará una comunidad acogedora en Carroll. Carroll UniversityLa especialización en artes teatrales de le brinda el conocimiento necesario para operar con éxito una organización o lugar de arte, al mismo tiempo que adquiere habilidades para actuar en producciones. Obtendrá una comprensión completa de cómo una producción teatral se une desde la concepción hasta el final, así como también adquirirá habilidades importantes en comunicación, colaboración, liderazgo, tutoría, gestión de proyectos, creación de redes, persuasión y negociación. Los estudiantes también pueden especializarse en Teatro Musical. El objetivo de la nueva licenciatura de 48 créditos es capacitar a los estudiantes de Carroll en el arte único y exigente del teatro musical, mediante la creación de "amenazas triples" exitosas (aquellos con habilidades excepcionales en las áreas de actuación, canto y danza). Nuestro programa combina el estudio en el aula con oportunidades para participar en producciones teatrales completamente producidas. Las producciones incluyen una amplia gama de géneros, desde musicales y comedias hasta sátira y tragedia. Nuestro objetivo es brindarles a los estudiantes una amplia variedad de experiencias, trabajando en producciones que van desde lo histórico hasta lo contemporáneo, Broadway y fuera de Broadway hasta el trabajo original. Aprenderá a dirigir, construir escenografías, diseñar sonido e iluminación y crear vestuario. También tendrás la oportunidad de escribir, dirigir y realizar tu propio trabajo. Nuestros estudiantes tienen la oportunidad de trabajar junto a actores profesionales de Equity al menos una vez cada semestre. Las asociaciones comunitarias con organizaciones artísticas locales le presentarán el mundo real de la operación de un lugar y las estrategias necesarias para abordar los desafíos y lograr metas con éxito. Saldrá con una comprensión de cómo administrar y promover un negocio trabajando en áreas como finanzas, recursos humanos y marketing. Y cuando no esté ensayando en Carroll, disfrutará de la vibrante escena artística de la zona y de una amplia variedad de organizaciones de artes escénicas. Trabaja y Aprende en el Campus Ofrecemos puestos en todas las áreas que apoyan el teatro y las artes para estudiantes que buscan empleo en el campus durante el año escolar, que incluyen: Tienda de disfraces Tienda de utilería tienda de escena laboratorio de tecnología Oficina de teatro/equipo de relaciones públicas estudiantiles Serie de repertorio de verano Obtenga crédito de curso y obtenga experiencia en el mundo real en un entorno de 6 a 8 semanas de "stock de verano" para crédito de curso mientras desarrolla las habilidades que necesitará para mantener una carrera exitosa en las industrias de administración de arte y teatro. La rica historia del teatro en Wisconsin Dedicada a la producción teatral nueva e innovadora, la primera organización teatral de Wisconsin se inauguró en junio de 1896 con una producción de "Richelieu" de Bulwer Lyton, puesta en escena por May N. Rankin, la hija del ex presidente de Carroll, Walter Rankin. Miss Rankin desarrolló el programa curricular en 1901 y finalmente produjo graduados, incluido Alfred Lunt, quien, con su esposa Lynne Fontanne, tiene un teatro de Broadway que lleva su nombre. Se ha establecido un museo y centro de teatro en su antigua propiedad, Ten Chimneys, en Genesee Depot, Wisconsin. menores Además de la especialización, Carroll ofrece minors en teatro que complementan muchas áreas de estudio: Gestión de las artes menor Minor de Cine y Televisión Artes Teatrales Menores -