Programas de Grado en Tecnología musical en el Reino Unido

Desarrolle las habilidades creativas y técnicas necesarias para prosperar en la industria de la música. Explorando la composición, la producción musical, el diseño de sonido y las tecnologías de audio inmersivas, este título de colaboración y centrado en la carrera te ayudará a crecer como artista y músico. Guiado por un equipo de profesionales de la industria, académicos expertos y tutores técnicos, aprenderá sobre composición de música, interpretación, grabación, edición, mezcla y masterización. También perfeccionará sus habilidades para crear sonido y música para una amplia gama de medios, incluidos motores de juegos e instalaciones interactivas. -

Sumérjase en nuestra cultura de interpretación y prepárese para una carrera como músico profesional mientras estudia música y sus usos modernos, con nuestro título BA (Hons) Music. -

"Debido a la pandemia de coronavirus en curso, los exámenes pueden ser reemplazados por una forma alternativa de evaluación durante el año académico 2021/2022. Consulte la Especificación del programa en estas páginas para obtener más detalles". ¿Por qué elegir este curso? Nuestro programa está acreditado por JAMES, que representa a la Asociación de Servicios Profesionales de Grabación (APRS), el Gremio de Productores de Música (MPG) y los Organismos Industriales Asociados. Desarrolle excelentes habilidades técnicas a lo largo de su carrera y benefíciese de nuestros estudios de nivel profesional, salas de edición y escucha, y recursos de sonido, incluidos los de AMS Neve, SSL, Avid, Focusrite, PMC, Adam, Genelec, Neumann, TLA, Lexicon y Drawmer, por nombrar solo algunos. Desarrollar excelentes habilidades técnicas a lo largo de su carrera. Como estudiante que está cursando una licenciatura dentro del programa general de Música y Tecnología de Sonido, también se beneficiará del acceso a nuestros otros fantásticos recursos, incluido nuestro equipo de enseñanza de iluminación y sonido en vivo de alta calidad que alberga equipos de d & b Audiotechnik, DiGiCo, Midas, Sennheiser, Avolites, Robe, Clay Paky, Showtec, Capture, Resolume y más. La excelente contribución de la industria está incorporada en el diseño de los premios de grado de una gran cantidad de áreas dentro de la industria de la música en general. Los premios de grado dentro del programa están diseñados para exponerlo a áreas de tecnología de música, sonido y audio que quizás ni siquiera sepa que existen todavía. "Venir a este curso realmente le ha dado a mi cerebro el impulso que necesitaba, y estoy empezando a ver posibilidades casi infinitas de adónde puedo ir". - Glenn Osborn, estudiante de segundo año. Tenemos un sólido historial de estudiantes del programa que aseguraron años de colocación entre los años 2 y 3 de sus estudios. Los destinos de ubicación incluyen Focusrite, Sound Technology (un distribuidor líder de marcas de alto perfil para las industrias de audio profesional y minorista de música), The Famous Company y varios estudios de grabación. Cada año, organizaciones y empresas se acercan a nosotros para recomendar a nuestros estudiantes graduados. El negocio de la música se integra en su estudio de grado todos los años, lo que le brinda las habilidades para ingresar a la industria de la música (o crear su propio negocio). ¿De qué se trata el curso? El curso BSc (Hons) Music and Sound Design Technology está diseñado para estudiantes que desean interrogar música y medios a través de la música, el diseño de sonido y aplicaciones de audio inmersivas. La atención se centra en el sonido y la música como un componente de multimedia, incluido el mundo del diseño de sonido como proceso creativo. Los estudiantes crean y trabajan en una variedad de proyectos centrados en los medios que incluyen imágenes en movimiento, audio de juegos y sobreproducción de voz, además de determinar cómo se puede entregar el sonido tanto en entornos de múltiples altavoces como en espacios 'virtuales'. Los módulos principales estudiados junto con los módulos de práctica de tecnología de música y diseño de sonido desarrollan las técnicas y enfoques de los estudiantes utilizando una gama de tecnologías de sonido, además de fomentar la inmersión y conciencia contextual profesional e industrial, y la experiencia con especialidades dentro de la música conectada y los campos relacionados con el sonido. BSc (Hons) Music and Sound Design Technology se encuentra dentro del Programa general de Music & Sound Technology. Hay premios de cuatro títulos dentro de este programa: BSc (Hons) Producción musical, BSc (Hons) Música y tecnología de diseño de sonido, BSc (Hons) Grabación y producción de audio y BSc (Hons) Tecnología de iluminación y sonido en vivo. Todos los cursos comparten el mismo espíritu, y también tendrá la oportunidad de trabajar junto con nuestros estudiantes de composición musical y administración de la industria musical, lo que garantiza que se beneficie de la enseñanza y las experiencias dentro de una gran comunidad de músicos, compositores, tecnólogos e intérpretes. Dentro de la escuela más amplia de artes creativas en la UH, existen oportunidades para colaborar con estudiantes de otras áreas creativas, incluida la animación y el cine y la televisión, lo que le permite conectarse con una amplia gama de industrias creativas. Año 1 Dentro de los módulos principales, obtendrá una base sólida en una serie de paquetes DAW importantes, así como desarrollará sus habilidades creativas y técnicas en la mezcla y el procesamiento de efectos, el trabajo de estudio y la creación de sus propios instrumentos virtuales. Para desarrollar su conocimiento técnico de las especialidades de audio conectado, investigará los protocolos de acústica, psicoacústica, audio y Midi y una serie de sistemas de proyección de sonido, mientras que también utilizará el tiempo de laboratorio para desarrollar una comprensión de la electrónica de audio a través de la construcción de su propio sintetizador para su propia producción creativa. También se presenta el negocio de la música, donde investigarás varios módulos y contextos del negocio de la música que conectan lo que estás estudiando con la industria de la música. Además de los módulos básicos, los estudiantes de tecnología de diseño de música y sonido también investigan el sonido y su uso para mejorar la imagen en movimiento, como en el cine, la televisión, la web y los juegos. Se cubren áreas que incluyen sincronización, colocación de pantalla coincidente y movimiento, y se presenta a los estudiantes la grabación creativa de audio de origen para reutilizarlos como Foley. También se investigan las técnicas de marca sónica y los aspectos de la narración de historias. Año 2 En el segundo año, se pone mucho énfasis en desarrollar su oído crítico y difundir su música, con un trabajo detallado en el desarrollo de técnicas de mezcla y masterización y enfoques para la distribución y entrega digital. Además, los estudiantes continúan desarrollando su comprensión profunda de los micrófonos y el enrutamiento de la señal de sonido, incluidos los sistemas basados en la red que utilizan nuestras instalaciones de última generación habilitadas para Rednet. Continuará perfeccionando su práctica de estudio y su comprensión de la industria musical en general. Como estudiante de tecnología de diseño de música y sonido, esto va de la mano con áreas de enseñanza dedicadas para desarrollar aún más sus habilidades en re-doblaje, trabajos de sincronización y diseño de sonido más avanzados e intrincados, y técnicas extendidas para procesar el sonido encontrado y de origen, así como inmersión profunda en las posibilidades del trabajo de audio envolvente y multicanal. Año 3 Para el tercer año, la gran mayoría de nuestros estudiantes ya han formado una serie de conexiones profesionales, y los estudiantes pueden hacer uso de estas y reflexionar sobre sus enfoques dentro de un proyecto de campo dedicado. Además, existe el proyecto principal final que, bajo la supervisión de un tutor dedicado, le permite especializarse en el área que elija, que podría ser, por ejemplo, la grabación y producción de álbumes, el desarrollo de software / hardware, un experimento o un estudio basado en una tesis. Basándose en los enlaces de acreditación de la industria de los programas, los estudiantes también se involucran con un informe de la industria definido externamente dentro del área de (o relacionado con) la tecnología de diseño de música y sonido. Este tema es impartido y respaldado por sesiones de una variedad de personal académico, además de sesiones personalizadas de profesionales de la industria que aportan experiencia externa. El audio espacial / inmersivo, el sonido de realidad virtual y el audio del juego también se exploran en profundidad. Tu campus principal es College Lane Aquí es donde se basan las materias relacionadas con las artes creativas, la ciencia y la salud. Esto significa que compartirá el campus con futuras enfermeras, científicos, artistas y más. Puede utilizar las salas comunes para relajarse con amigos, hacer ejercicio en el gimnasio abierto las 24 horas o tomar una copa en nuestro pub o cafés en el campus. También tenemos restaurantes para que comas o tomes algo para llevar. Nuestros centros de recursos de aprendizaje están abiertos las 24 horas del día, los 7 días de la semana, lo que significa que puede estudiar cuando más le convenga. ¿Quieres pasar al otro campus? Puede tomar el autobús de enlace gratuito o caminar hasta allí en solo 15 minutos. -

Número de alumnos por año: 4-6 Oferta típica: A * AA o 7,7,6 (42+ en general) en el IB o su equivalente en otros sistemas educativos. Materias esenciales: Una materia debe ser Música (no Tecnología Musical), excepto para los solicitantes con teoría de Grado VIII (ABRSM). Un conocimiento básico de armonía, contrapunto y habilidades analíticas, como los que se pueden estudiar en el nivel A, es una clara ventaja. -

Durante las últimas décadas, muchas de las figuras más importantes de la música británica han estudiado o enseñado en Cambridge: compositores como Alexander Goehr, Judith Weir y Thomas Adès; artistas como Joanna MacGregor y Thomas Trotter; y directores como John Eliot Gardiner, Christopher Hogwood y Edward Gardner. -