BA (Hons) Comunicación y Promoción de la Moda.
Norwich University of the Arts
Información clave
Ubicación del campus
Norwich, Reino Unido
Idiomas
Inglés
Formato de estudio
En el campus
Duración
3 - 4 años
Ritmo
Tiempo completo
Tasas de matrícula
GBP 17.500 / per year *
Plazo de solicitud
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Fecha de inicio más temprana
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* estudiantes no pertenecientes a la UE £ 15,000 | Estudiantes del Reino Unido / UE: £ 9,250
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Introducción
Visión de conjunto
Prepárese para una exitosa carrera en mercadotecnia de la moda en un curso universitario de habilidades de comunicación y promoción de la moda que lo alienta a aspirar a los más altos estándares creativos y fomenta un compromiso cercano con el mundo profesional de la promoción de la moda y la marca.
Tus habilidades de comunicación y promoción de la moda.
Tu entusiasmo por la industria de la moda será el trampolín desde el cual determinas tu enfoque y dirección individuales. Este grado está estructurado para brindarle un conjunto de habilidades básicas al tiempo que le brinda flexibilidad para que usted se enfoque en áreas de interés personal. Esto le permitirá desarrollar un perfil individual sólido sobre el cual construir una carrera exitosa.
Se le animará a tomar un enfoque creativo para el marketing de moda. Aplicará una amplia gama de herramientas analíticas, editoriales, de marketing y pronóstico y técnicas gráficas, 3D y digitales innovadoras para producir contenido original e incisivo para campañas promocionales y publicaciones de marketing en formatos impresos y digitales.
Tu moda de comunicación y promoción del futuro.
La segmentación del mercado, la marca y el desarrollo de la marca, las estrategias promocionales y el análisis de la competencia son solo algunas de las técnicas que aprenderá a medida que desarrolle su conocimiento del marketing de moda y desarrolle habilidades que lo harán atractivo para los empleadores.
Tendrá la oportunidad de participar en informes de la industria en vivo con las principales marcas de moda y se le brindará apoyo para que su trabajo aparezca en publicaciones como Disorder y The Model Magazine . Se recomienda encarecidamente la ubicación laboral, y se brinda apoyo a los estudiantes para que adquieran experiencia en la industria con marcas de moda líderes como Vivienne Westwood y Vogue .
Las trayectorias profesionales típicas incluyen:
- Estilista de moda
- Estilo scout
- Tendencia Forecaster
- Comprador de la moda
- Visual Merchandiser
- Marketer de la moda
- Estratega de marca
- Estratega de medios sociales
- Creativo / Director de Arte
- Promoción y relaciones públicas
- Gestor de eventos y relaciones públicas
- Escritor de moda
- Editor de moda
- Blogger de moda
- Moda vlogger
- Ilustrador de moda
Contenido del curso
Año 1
- Examinar la teoría y la práctica de las tendencias de moda y el pronóstico de tendencias, el marketing y la marca, así como la escritura de moda y el periodismo histórico y contemporáneo.
- Explore una variedad de habilidades gráficas e ilustrativas utilizando técnicas de dibujo tradicionales y aplicaciones digitales.
- Emprender una introducción a la fotografía.
- Aplica tus habilidades creativas y conceptuales a los proyectos de estilismo e ilustración.
- Realice ejercicios de escritura críticos y reflexivos para apuntalar la comprensión y la autoconciencia de su industria.
Año 2
- Amplíe su conocimiento conceptual y teórico de las técnicas de estrategia de campaña, la comercialización visual y el uso de películas y videos como herramienta promocional.
- Desarrollar prácticas de trabajo en colaboración con estudiantes de otros cursos para explorar la interacción entre diferentes medios de diseño y géneros
- Emprenda una introducción al cine digital y al modelado digital 3D.
- Diseña y crea una campaña de moda de 360 grados.
- Desarrollar una comprensión de la práctica profesional en áreas de lanzamiento profesional, construcción de redes y autopromoción.
Año 3
- Identifique un área de estudio que refleje su práctica profesional prevista que culmine en un cuerpo sustancial y enfocado de trabajo creativo
- Amplíe sus habilidades técnicas, creativas y de gestión relevantes para su práctica.
- Participe en proyectos y competiciones en vivo, como informes de Graduate Fashion Week y el British Fashion Council.
- Compilar un portafolio profesional de trabajo en formatos físicos y digitales apropiados.
- Escriba un informe de investigación sobre un tema ampliamente relacionado con la moda y su propia práctica individual
Requisitos de entrada
Ofertas típicas del Reino Unido
Niveles A / AS - GCE
GCE A / AS Niveles 3 Nivel A para calificaciones en los grados BBB, al menos uno de los cuales debe estar en una asignatura relacionada con arte, diseño o medios. Cuando los candidatos no estén tomando 3 niveles A, NUA considerará combinaciones de nivel A / nivel AS y otras calificaciones del Nivel 3.
Diploma Extendido BTEC (QCF o RQF)
Distinción, Mérito, Mérito en un arte, diseño o tema relacionado con los medios
Diploma BTEC (QCF o RQF)
Distinción *, distinción * en un tema relacionado con arte, diseño o medios
Diploma Extendido UAL
Mérito
Fundación UAL Nivel 3 Diploma en Arte y Diseño
Mérito
Fundación UAL Nivel 4 Diploma en Arte y Diseño
Pasar
Diploma de Fundación en Arte y Diseño.
Mérito
Diploma de Acceso a la Educación Superior (Arte y Diseño)
Pasar
Diploma de Bachillerato Internacional
Un mínimo de 32 puntos.
NUA da la bienvenida a los solicitantes de todas las edades de todos los orígenes. Su solicitud se evaluará principalmente a través de una entrevista y una revisión de la cartera, por lo que incluso si no tiene calificaciones formales o no cumple con nuestras ofertas típicas, puede valer la pena presentar una solicitud.
Si está estudiando en el momento de su solicitud y su entrevista es exitosa, es probable que reciba una oferta condicional.
Si no se muestra la calificación que está estudiando, no se preocupe, ya que podemos aceptar otras calificaciones previas a la inscripción, así como combinaciones de diferentes calificaciones. Por favor contacte a nuestro Equipo de Reclutamiento de Estudiantes si tiene alguna pregunta.
Aplicaciones internacionales
Aceptamos calificaciones de todo el mundo, para encontrar nuestros requisitos de ingreso de un país específico, consulte nuestras páginas internacionales dedicadas.
La mayoría de los estudiantes internacionales deben tener un título de inglés. Los solicitantes deben tener un puntaje mínimo en el examen IELTS aprobado por UKVI de 6.0 en total, con un mínimo de 5.5 en cada sección. Se aceptan títulos equivalentes de inglés como, por ejemplo, los programas de estudio A o B / Literatura inglesa de IB (Grado 4).
Puede enviarnos un correo electrónico a [email protected] si desea analizar su solicitud individualmente.
Admisiones
Plan de estudios
Año 1
- Examine la teoría y la práctica de las tendencias de la moda y la previsión de tendencias, el marketing y la creación de marcas, así como la escritura y el periodismo de moda histórica y contemporánea.
- Explore una gama de habilidades gráficas y de ilustración utilizando técnicas de dibujo tradicionales y aplicaciones digitales.
- Emprender una iniciación a la fotografía.
- Aplica tus habilidades creativas y conceptuales a proyectos de estilismo e ilustración de moda.
- Realice ejercicios de escritura crítica y reflexiva para respaldar su comprensión y autoconciencia de la industria.
Año 2
- Amplíe su conocimiento conceptual y teórico de las técnicas de estrategia de campaña, merchandising visual y el uso de películas y videos como herramienta promocional.
- Desarrollar prácticas de trabajo colaborativo con estudiantes de otros cursos para explorar la interacción entre diferentes medios y géneros de diseño.
- Realice una introducción a la realización de películas digitales y al modelado digital en 3D.
- Diseñar y crear una campaña de moda de 360 grados
- Desarrollar una comprensión de la práctica profesional en áreas de presentación profesional, creación de redes y autopromoción.
año 3
- Identifique un área de estudio que refleje su práctica profesional prevista que culmine en un cuerpo sustancial y enfocado de trabajo creativo
- Amplíe sus habilidades técnicas, creativas y de gestión relevantes para su práctica.
- Participe en proyectos y concursos en vivo, como informes de Graduate Fashion Week y el British Fashion Council.
- Compilar un portafolio profesional de trabajo en formatos físicos y digitales apropiados.
- Escriba un informe de investigación sobre un tema ampliamente relacionado con la moda y su propia práctica individual.
Resultado del programa
En nuestro curso multidisciplinario, aprenderá a combinar su nueva experiencia analítica, editorial y de marketing con sus habilidades creativas preferidas, ya sea que prefiera el diseño gráfico y la ilustración, o el cine y la fotografía.
El resultado será contenido original e imaginativo impulsado por sus estrategias para campañas promocionales, eventos, revistas y medios, tanto impresos como digitales.
Galería
Oportunidades profesionales
Habilidades para la industria de la moda.
Habrá oportunidades para colaborar con estudiantes de otros cursos de NUA, brindándole una valiosa experiencia de trabajo multidisciplinario común en agencias y la industria de la moda.
Las trayectorias profesionales típicas incluyen
- Estilista de moda
- Explorador de estilo
- Pronosticador de tendencias
- Comprador de la moda
- Comercializador visual
- comercializador de moda
- estratega de marca
- Estratega de redes sociales
- Director Creativo/Arte
- Promoción y relaciones públicas
- Gerente de relaciones públicas y eventos
- Escritor de moda
- Editor de moda
- Blogger de moda
- Vloguera de moda
- Ilustrador de moda
También recibirá consejos especializados sobre carreras creativas de nuestro equipo de carreras en Ideas FactoryNUA para ayudarlo a planificar su carrera.